국제 입센상 심사위원장인 잉그리드 로렌첸 노르웨이 국립발레단 예술감독. ⓒErika Hebbert "지금 세계에는 너무나 많은 큰 목소리가 있습니다. 우리는 가장 크게 외치는 사람뿐 아니라 조용히 이야기하는 사람들의 목소리에도 귀를 기울이고 싶었습니다." '연극계 노벨상'으로 불리는 국제 입센상의 심사위원장인 잉그리드 로렌첸(54) 노르웨이 국립발레단 예술감독은 한국의 구자하(42)를 올해 수상자로 결정한 이유를 묻자 이렇게 운을 뗐다. 구자하는 피터 브룩, 페터 한트케, 욘 포세 등 역대 수상자의 뒤를 잇는 아시아 최초이자 최연소 수상자다. 지난달 30일 서울 용산구 몬드리안 서울 이태원에서 만난 로렌첸 예술감독은 "각자 찬성과 반대를 외치는 목소리로 가득한 이 시대에 '그 사이의 공간(the space in-between)'으로서 (구자하의 작품이) 의미가 있다"며 "예술은 이 양극화된 세계에서 다리가 될 필요가 있다"고 말했다. 그는 김선희 한국예술종합학교 무용원 명예교수가 총예술감독을 맡은 제1회 서울글로벌발레포럼 참석을 위해 처음 한국을 찾았다. "구자하의 작품은 섬세한 실내악" 잉그리드 로렌첸 예술감독(앞줄 오른쪽)을 비롯한 국제 입센상(IIA) 심사위원단 7인. 국제입센상위원회 제공 노르웨이 정부가 극작가 헨리크 입센의 이름을 따 2007년 제정한 국제 입센상은 2년에 한 번씩 연극의 새로운 지평을 연 개인, 기관 또는 단체에 수여된다 모바일 손오공릴게임다운로드 . 로렌첸 예술감독은 "'조용한 작품'이 민주주의의 실천이 될 수 있다고 판단해 올해 심사 기준으로 삼았다"며 "어떤 작품들은 규모가 크고 교향곡 같지만 섬세하고 아름답고 인간적인 구자하의 작품은 오히려 실내악 같다"고 설명했다. 이어 "입장을 강요하지 않고 관객을 초대해 관객이 자신의 의견과 생각을 스스로 만들어갈 수 있게 하는 게 구자하의 작품이 지닌 아름답고 진실된 면모"라고 덧붙였다. 구자하가 역대 최연소 수상자가 된 것은 이 상이 과거의 업적만을 기리는 상이 아니라는 。을 보여준다. 로렌첸 예술감독은 "국제 입센상은 평생공로상이 아니다"라며 "2019년 심사위원장으로 일을 시작한 이래 코로나19 팬데믹과 전쟁 등으로 세상이 급변했고, 심사위원단은 새로운 세대에게 희망과 가능성을 보여주는 연극의 역할에 대해 깊이 논의했다"고 밝혔다. 그러면서 상상력을 의미하는 '포레스틸링에브네(forestillingsevne)'라는 노르웨이어를 언급했다. 그는 "상상할 수 없다면 어떻게 행동해야 할지도 알 수 없다"며 "이전 세대가 경험하지 못한 새로운 시대를 살아갈 이들에게 창의적으로 마음을 열 수 있는 힘을 주는 것이 연극의 본질"이라고 했다 모바일 바다이야기릴게임추천 . 로렌첸 예술감독이 구자하에게 기대하는 것도 결국 상상력의 확장이다. 그는 "구자하 작가가 안에서 바라보는 시선과 밖에서 바라보는 시선을 함께 가지고 계속 이야기를 나누기를 바란다"며 "그에게 더 많은 빛을 비추려 한다"고 말했다. 26일 오슬로에서 열리는 시상식에는 노르웨이 문화부 장관이 시상자로 나서며, 구자하의 작품을 주제로 한 심포지엄과 그의 대표작인 '쿠쿠' 공연도 이어진다. 구자하. ⓒBea Borgers 과거 지우기 대신 직시… 유리천장 깬 '아르테미시아' 노르웨이 국립발레단이 원주민 사미족을 주제로 지난해 선보인 창작 신작 '라폰/로스트(Láhppon/Lost)'. ⓒErik Berg·The Norwegian National Opera & Ballet 로렌첸 예술감독의 이 같은 예술 경영 철학은 2012년부터 이끌어온 노르웨이 국립발레단 운영에서도 드러난다. 수석무용수 출신인 그는 인종적 편견이 남은 클래식 발레 레퍼토리를 무대에서 무작정 삭제하기보다, 그 시대적 맥락과 역사를 정면으로 마주하는 방식을 택했다. 지난해 선보여 올 7월 베네치아 비엔날레 무대까지 진출한 노르웨이 원주민 사미족 주제의 신작 역시 이러한 고민의 결실이다. 과거를 지우는 대신 현재의 시선으로 질문을 던져온 셈이다. 발레계의 성불균형 해소에도 적극적으로 나섰다. 바다이야기 게임장 여성이 절대다수인 발레계에서 상위 단계의 안무 기회는 남성이 독.하던 현실을 바꾸기 위해 여성 안무가 창작 지원 프로젝트 '아르테미시아'를 시작했다. 일회성 지원에 그치지 않고 지속적이고 반복적으로 작품을 만들 수 있는 무대를 제공했고, 이를 통해 발굴한 여성 안무가들의 작품은 프랑스 파리와 스웨덴 스톡홀름, 독일 슈투트가르트 등 해외 무대까지 진출했다. 한국 발레에 대한 그의 시선도 흥미롭다. 로렌첸 예술감독은 "목욕물을 버리려다 아이까지 버리지 말라"고 했다. 한국 발레의 발전을 위해 문제를 제기하는 것도 필요하지만, 짧은 역사에도 세계적인 무용수와 독창적인 안무를 배출해온 한국 발레가 무엇을 잘해왔는지부터 살펴보고 그 토대를 단단하게 해야 한다는 의미다. 로렌첸 예술감독을 만난 날은 고(故) 하랄 5세 노르웨이 국왕이 별세한 지 이틀째 되는 날이었다. 국가적 애도 기간을 맞아 그는 노르웨이의 동료들과 극장 문을 닫을지를 두고 논의했고, 공연을 이어 가기로 했다. 혼자 거실에 앉아 화면을 바라보며 슬픔을 견디는 대신, 사람들이 극장에 모여 함께 침묵의 시간을 갖고 같은 공간에서 슬픔을 나누는 일이 필요하다는 판단에서다. 그런 면에서 오늘날 사회가 예술을 바라보는 시선도 달라져야 한다는 게 그의 생각이다. "사회가 양극화하면서 사람들이 한 공간에 모여야 할 필요성이 더 커졌죠. 모여서 함께 슬퍼하고, 함께 아름다움을 경험해야 합니다. 예전에는 예술이 '아름답고 멋진 것'이었다면 이제는 '절대적으로 필요한 것'이 됐습니다." 에 그치지 않고 지